文本到图像讲座题纲：
一、创作案例：
概念的形成：《须尤》构思，材料的使用
《信使》涵义的表达
绘画的形象思维
二次创作、形象化
能力的培养→绘画能力（有意识的自我训练、素描方法、资料的使用方法与能力）
立体形象思维（关键）理解
△ 型体构成世界
二、能力表现：
① 形体在空间中的运动→客观存在
② 互动的概念：形体的动、视点的动→纸面上的实现
例：几何型体的组合与运动
（所有这些都为了忘记再学会）
语意的表达
艺术与实用艺术的对照
风格的借用，马德雷拉
三、关于风格：
风格应该是个开放思路的话题，不应是能力的限制
从个人讲，风格其实可以理解为面貌，你的绘画表皮，从时代来说风格是物以类聚的一种形式。（分类学）
△ 这里简单的从风格角度来说说个人应该如何展开风格的学习。
朔源→风格的个人化成长 风格的来源
丢勒←早期欧洲插图←墨比乌斯→宫崎峻、大友克洋→符号化的日漫风格
专业引导大众
脉络更重于表面的样式：了解这些使我能避开它，也可更为接近它
总之，我们应该了解更多，尽可能地去亲近大师，应该向大师学习什么，取法其上.
美术史，巴洛克，罗可可风格→
忘忧的风格
宫廷
四、学习中的限制：
广泛的兴趣→对所有物象的深入了解与表现
人物、动物→场景→道具→交通工具
基点：
人物、动物：再深入一点的了解结构，运动规律，而非风格….
场景：学会透视与熟练掌握透视和空间…..
道具：再仔细端详一下你的相机或者其他什么…..
交通工具：机器构造工作原理、外形特征…..
举例：头的画法（精通，动作）
表象了解与内在了解
